マリー

イラストレーターになるまで

「Parblo」手についての描き方講座

デジタル初心者やお絵かきの初心者のために、Parbloさんが画像で描き方を解説する講座を立ち上げてくれた!今回のテーマは手ですね。


テキスト+画像の組み合わせで、より明確に描き方を理解できるかも!


手を描くに難しい方にはぜひ見逃さなく!解説を見ながら、ペンタブで描き試してみましょう!


1.手の描き方
簡単な手の描き方、ポイントを解説!


これは初心者が最初に会った難題ですね、画像の指示に従って描いてみてね。





2.爪の描き方及び塗り方
爪の描き方と塗り方を説明。


イラストレーターとして、人体構造のことも詳しく理解しておくのは必要ですね。




3.力を抜いているときの手の描き方
このような手は少し難しいが、以上①と②の知識を勉強したら簡単にできます。



4.握っているときの手の描き方
よく見る拳は見るだけで簡単だと思いますが、実際には関節のバランスをよくコントロールすることはやや難しいですね。



記事来源:手の描き方講座

お手頃な価格のコスパに優れた液タブ:Parblo Coast16

届いたパッケージはこんな感じ。
白い背景で、ちらっと見るとファクションを感じしました。


さっさと開封しましょう。
一緒に同梱されているのは、1x Coast16液晶ペンタブレット 1x USBタイプCケーブル 1x HDMIケーブル 1x充電不要ペン 1xペンボックス(6x替えペン先と1x取り外しツール) 1xドライバCD 1xユーザーガイド 1xクリーニングクロス 1x2本指の手袋。



ペンボックスには、6本替芯が入っているので一生モノだと言えないが、長く使えるのは問題ないです!


ドライバCDの以外、公式サイトでもドライバーをダウンロードし、インストールすることができます。HDMIケーブルとUSBケーブルがコンピュータに接続し、ドライバをインストールしたら描けます。


Parblo Coast16 液タブの本体
15.6インチの莫大なディスプレイで、イラストの細かいところに描くことも楽勝だ。8つのショートカットキー、一つのリングホイールがついているので作業にすごく便利。



後ろには、固定30°のチルトフット付き。有効的に首コリや肩こりを防ぐ。だが、自由に角度を調整できるのではないので、液タブの専用スタンドを買ったほうがいいと思います。スタンドを装備した後、作業も楽にするようになるんだ。



表面の右側には、電源・USB・HDMIのポートや数値調整のいくつのボタンがあります。
押しボタンなので、誤操作の心配なし!



実際に描いてみると、想像以上に描きやすい!視差が少しありますが、気付かないほど!問題全然ないですね。250RPSの高速読取で遅延がない!いい絵画体験を提供してくれたわ。


Coast16以外、Parblo社には様々な液タブも販売されています。より小さいサイズ、より大きいサイズのもあり、自分の好みによって選択しよう。

西洋芸術と東洋芸術との区別

東洋絵画と西洋絵画を区別するのは、簡単。容易に言うと東洋のほうが印象的、西洋のほうが写実的。


以下は、東洋のほうが中国の絵画を例に取らせて頂きます。




中国絵画が線をよく使い、西洋絵画が線をあまり描かない。線は、物体本体にはなく、絵師より物体と物体との仕分けのために追加された堺です。例えば、中国絵画の肖像画には、顔を描くように楕円を線で表現。実際にはその”線”が存在しなくただ顔と背景を仕分けるための表現です。鼻、唇、目なども同じ、顔と仕分けるために線でその堺を作った。また、中国の山水画には山水の堺という線が「皴法」と言われます。(皴法:中国の絵画の技法の一つで、山水画における岩や山の峰の表現などに使われる。)人物画の線が「衣褶」と言われます。西洋絵画には堺という線がないので実物に見えます。19世紀、西洋人が中国絵画の繊細で美しい線を初めて見た後、真似して現在の”印象派”になりました。



遠近法
西洋画は立体を主にし、”遠近法”を重んじ、立体の絵画になります。(遠近法は、絵画や作図などにおいて、遠近感を持った表現を行う手法を指す。)西洋絵画をよく見れば、西洋画の市街、アパート、物体などの形がほぼ実体に同じ、実物に見えます。それに、西洋絵画はその距離感を上手に表現することができ、絵の数センチメートルの距離を数キロの感じのように表せます。東洋絵画は平面を主にする。特に日本、中国には”遠近法”がなかったとされています。中国絵画は、市街、アパート、物体、家具などの立体なものより、山、雲、木などの天然平面のものを描くほうが好き。市街や家具を描いても、”遠近法”にこだわらない。



人体
東洋の人物画は”解剖学”にこだわらないが、西洋の人物画は写実主義なので、”解剖学”を重視しております。(解剖学とは、広い意味で生物体の正常な形態と構造とを研究する分野である。形態学の一つ。)西洋絵師は人物画を作成する前に、まず”解剖学”を研究してから絵を始めます。英語で、絵画における”解剖学”は”anatomy for art students”と呼び、日本語に訳すると”芸術解剖学”。これは普通の解剖学とは異なり、人体内の構造や内臓機能ではなく、構造の表現方法について掲載しております。中国の人物画が人体手足の比率を重視しなく、人物の姿勢特徴をメインに表現する。


背景
白紙の上に一枝梅花だけ描いた、背景がない東洋絵画はよく見えるよね。西洋絵画は違い、どんな絵画でも背景がある(2020年の現代でも、ペンタブで作成された西洋デジタル絵は背景に拘ってる)。果物を描くなら、背景はテーブル。人物を描くなら、白のスペースが無くすように背景を塗り潰す。これは印象派と写実派の異なる特徴から生まれた区別です。西洋絵画は写実主義で、背景は欠かせない一つ。東洋絵画は背景などの複雑なものを消して主題を強調し、印象的なショックをもたらす。



風景画と人物画
東洋絵画は自然をメインにする、西洋絵画は人物をメインにする。中国の絵画は漢という中国王朝の前には人物画をメインしたが、唐朝になると山水画が盛んにした。今までも、山水は中国絵画の最適な相棒です。西洋はギリシャからずっと人物画をメインにし、人群をテーマにしてきた。(例:「最後の審判」、「死の勝利」。)19世紀から、独立な風景画がひっきりなしに出現されていたが西洋絵画における人物画の地位を多少でも脅かさなく、現在の西洋絵画でも人物画を主要に描いている。


記事来源: